电话给老妈，她说每天看看电视，翻翻小说，日子清淡却有闲情。家里有很多小外孙的儿童画笔，一个人在家时，会拿起纸张来，信笔涂了许多小画。
我在十几岁时看母亲画画，一时兴致学着涂过几笔，一晃这些年过去，那些用彩色碳素笔画在日记本上的插图还在，偶尔翻翻，那年那月那幼稚的小心事。
如今为人妻为人母，有时看豆豆小朋友拿着蜡笔涂，一旁看的津津有味，自已却再也没尝试着画过。
这些日子看谁与同座的画，看到他仿佛又让我回到一个时期，我们那些人，有几年时间在网上写字做梦画画说笑，曾经一起在网上走过的论坛不在，去文件夹里翻翻，还藏有一些旧时发在东盛的贴子，很久了，竟从未翻起。
——山山
曾看过留学生画中国画，几年下来，也摸着了归门出户，然不用细看，猛一眼，便感觉味不对，工具是地道的中国宣纸、毛笔，画得是最具中国精神的梅、兰、竹、菊，可那魂却是游离的，是被嫁接过的，就象红头发，蓝眼睛的洋人，穿了件中国的宽袖长衫，样子怪怪的，那衣服和人怎么的也扭不到一块。
也曾见留学生学油画，四年下来，待看到他们的毕业创作，你不说，一点也看不出是在中国跟中国老师学的，那味竟又忙不跌的奔回他的洋老家了，如落叶归根，那份顽强和执著，就象拉开的橡皮筋，你一松手，便又回到了原来的起点。
所以我一直在想，咱们中国人画油画，在西方人眼里会是一种怎样的感觉和形象。
倾城没学过画，没学过画的人会画出怎样的画呢？
倾城在花季画的这些理想和浪漫，空白的纸上突然的斜插赏心的一两枝，粗糙的枝干分明是一种线性的传达，轻山，烟湖，飞雁成行，书生独立，隶书的字古人的诗。一个现代中国的青春女孩，骨子里的浪漫竟是地道的中国古典，而这份古典是不自觉的，没有人刻意的教过，只须耳闻目濡，便可自生自灭。
一个洋人化了那么多的时间，专业的去学中国画，却往往学得貌似神离
一个现代的中国女孩，随手的即兴涂鸦，一看既知是土生土长的龙的传人
文化的浸淫就象空气和流水，无所不在，无孔不入，就象你的心脏和肺，每时每刻在跳动，在呼吸，可你却不会觉察它的存在，甚至不会感谢它。
于是，我太真实的感受了文化的巨大惯性和力量。
听说倾城是北方人，去过北方，那种开阔、恢弘，会孕育出象范宽之类的一代大家，那山的博大、繁茂，其体量也只有北方人才承受的了，董其昌的南北宗说，觉北派山水笨重的有点傻，极力推崇南派山水的写意空灵，其褒南贬北的审美主张影响了后世。想不到，有着北方血气的倾城，笔底流淌的确实一派灵动的南国气息，身在北方，心在江南，如今倾城已与绍兴水城息息相融，身心尽倾在江南了，人生来去匆匆，一切看似偶然，然倾城年少时的灵性不就是冥冥中的一种暗示吗？
月挂林梢舟轻横，呢喃燕儿柳间绕。
七孔桥边芳草斜，离人更比青山遥。
少女情怀总是诗，梦里花落知多少。
底事来惊网里闲？春心化作画心描。
——蓝花花
觉得自己的这张照片，可以帖在倾城的这些画里。一样的东方线条和一样的东方精神。
好多的意境是与生俱来的，刻意也刻意不了。
在学校时，班主任老牛儿开玩笑说：西方人是有色的眼睛，看到的是色彩；东方人是黑色的眼睛，看到的是墨色。
玩笑在其中透露着东方与西方不同的沉淀。
喜欢看这些小画，想起来，真的每个人都是艺术家。前次说好老叮也出手，蓝花花也发图，怎么没见上来？
美术联盟，应该有画，有个我们可以展开的载体。
——谁与同座
